Художник Роб Гонсалвес - Интересные картины Александра Белянова

Роберт «Роб» Гонсалвес родился 25 июня 1959 года, город Торонто, Онтарио Канада скончался 14 июня 2017 года. Канадский художник, работал в стиле магического реализма-сюрреализма. Его красивые картины в стиле магического реализма запутывают восприятие зрителей и заставляют задуматься над тем, что в них реально. Картины Роба Гонсалвеса невозможно спутать ни с чьими другими.

1—- Роберт «Роб» Гонсалвес

Роберт «Роб» Гонсалвес родился в семье румынских цыган-эмигрантов. В детстве он постоянно развивал свой интерес к рисованию он рисовал все что, видел вокруг. К двенадцати годам постигнув законы перспективы он увлекся рисованием различных фантастических зданий.
В 12 лет Роберт начал рисовать свои первые сюрреалистические картины. В подростковом возрасте его вдохновляли обложки альбомов таких групп, как Progressive Rock, Genesis, Yes и Gentle Giant. Их фантазия и сюрреализм положили начало его художественному направлению. Его любовь к городской среде и викторианской архитектуре нашли отражение в его картинах.

2—- Солнце открывает паруса

3—- Отважные акробаты

4—- За пределами рифа

Изучая технику перспектив и архитектурное искусство, он впоследствии легко мог создавать сложные переходы. Глубоко повлияли на его творчество удивительные картины Сальвадора Дали и Рене Магритта, Танги и Эшера.

После окончания школы Роб Гонсалвес продолжил изучать архитектуру в Техническом университете Райерсона и научился манипулировать перспективой. Это стало важным элементом повествования в его картинах.
Затем он год обучался в Колледже искусств и дизайна Онтарио.

5—- Поля внимают

6—- Незаконченный пазл

7—- Надвигается потоп

8—- Вершина башен

9—- В открытом море

В последующие после окончания колледжа годы Гонсалвес работал архитектором
полный рабочий день, также писал фрески и театральные декорации.
В это же время из любви к живописи продолжал создавать свои создающие иллюзию реальности фантастические картины. Его привлекала возможность игры с перспективой и симметрией. После удачного выступления на выставке уличного искусства в Торонто в 1990 году Гонсалвес полностью посвятил себя живописи.
Сюрреализм – тот жанр, где любое безумие будет уместно. Даже если мир перевернётся с ног на голову, то художник смело может заявить о том, что так и надо.

10— Строительная акробатика

11— Стволы офиса

12— Создавая волны

13— Осенние велосипедисты

Хотя работы Гонсалвеса относят к сюрреализму, они все-таки выдержаны в стиле «Магического реализма», потому что его образы всегда четко спланированы и являются результатом осознанной мысли. Идеи по большей части генерируются из внешнего мира и основываются на человеческой активности, художник использует тщательно выверенные иллюзионистские приемы. Гонсалвес добавляет волшебства в реальные сцены. В результате термин «магический реализм» в точности описывает его работы.

Роб Гонсалвес — очень интересный и своеобразный художник. Многослойные картины художника, надо рассматривать внимательно и долго. Роб Гонсалвес настолько виртуозно владеет ощущением перспективы и пространственных искажений, что способен обманывать даже видавших виды ценителей и знатоков сюрреализма. Это и неудивительно, ведь он создаёт подобные художественные произведения с детского возраста.
Дивная живопись художника — это очень хороший и нетривиальный взгляд на обычный мир под другим углом.
Даже если думаешь, что видел все на свете в Интернете, ты все равно удивишься.

14— Лес внутри

15— Дом осенью

16— Феноменальное плавание

17— Вырезанные в камне

Большинство его работ содержит несколько сюжетов с неясными границами, которые попеременно привлекают ваше внимание как меняющаяся оптическая иллюзия.
Его картины обычно изображают две сцены с визуально схожими чертами, которые переплетаются друг с другом. На одной из них, например, изображен вечерний вид на Манхэттен с одной стороны и заснеженный сосновый лес с другой, при этом здания с огнями в окнах постепенно превращаются в сосны под снегопадом. В другом случае свечи, расставленные над камнями на озере, постепенно превращаются в маяки.

И действительно, если присмотреться к каждой работе художника, то в ней не найдешь ничего фантастического и неправдоподобного в какой-то одной отдельной детали. И, тем не менее, в целом сцена, создаваемая художником, невозможна и нереальна! Гонсалвес так умело стирает грань в переходах между одной реальностью и другой на одной и той же картине, что иначе как магией это не объяснить.

18— Архитектура осени

19— Астральные проекции

20— Белое одеяло

21— Большой воздух

22—Картины Роба Гонсалвеса

23— Картины Роба Гонсалвеса

Вот одна из характерных работ художника, в которой Роб мастерски обращается с перспективой и светом. При первом взгляде на картину вы не увидите на ней ничего, кроме 2-3 парусников, моря и облачного неба, но то, что делает художник нельзя назвать никак иначе как магией — и вот перед нами возникает уходящий вдаль фантастический акведук. Тема акведуков часто присутствует в работах Гонсалвеса. Форма и структура этих сооружений таинственно трансформируется во что-то неожиданное и удивительное.

Его работы напоминают собой головоломку, в которой каждый образ чётко спланирован ходом осознанных мыслей, поэтому каждая из его картин вызывает двойственные ощущения.
С одной стороны – это напоминает приглашение в запредельные мечты и фантазии, а с другой – происходящее происходит в реальности, тем самым, сбивая зрителя с толку.

24— Картины Роба Гонсалвеса

25— Картины Роба Гонсалвеса

26— Картины Роба Гонсалвеса

27— Картины Роба Гонсалвеса

Вообще Роб Гонсалвес любит и умеет работать с природным материалом: море и волны так близки по форме и структуре с горными грядами с их снежными вершинами, что найти грань перехода одного в другое на картинах мастера порой совершенно невозможно.
Изображения художника приглашают зрителя пройти сквозь реальность в некий нереальный мир, который может быть миром фантастики и воображения. Опоры моста вдруг становятся акробатами, балансирующими друг у друга на плечах. С гор стекает не то водопад, не то спускается толпа монахов. Городские небоскребы оказываются построенными из детских кубиков, а чудесное озеро перед домом представляет собой всего лишь
искусно выложенную плитку.

28— Картины Роба Гонсалвеса

29— Картины Роба Гонсалвеса

30— Картины Роба Гонсалвеса

31— Картины Роба Гонсалвеса

32— Картины Роба Гонсалвеса

Силуэты и очертания привычных для нас предметов создают образы совершенно непривычных и неожиданных нам вещей. Трава, листья, растения — все служит для маскировки волшебных переходов из одной реальности в другую. Знание законов перспективы умело используется для незаметной подмены одних предметов на другие. ТО, что с одной стороны картины мы видим, как предметы неживой природы с другой стороны становится одушевленным.

Материя часто является маскировочным материалом в картинах Гонсалвеса. За силуэтами занавесок и штор проступают иные, фантастические миры.
Мир Гонсалвеса не столько фантастичен, сколько незрим обычным наблюдателем. Большинство предметов и явлений на картинах вполне земные, но их компоновка и стиль представления заставляет наблюдателя глядеть на созданный художником мир намного шире, глазами ребенка.

33— Картины Роба Гонсалвеса

34— Картины Роба Гонсалвеса

35— Картины Роба Гонсалвеса

36— Картины Роба Гонсалвеса

В своих картинах художник использует иллюзорные приемы, что обеспечивает, так сказать, двойное зрительное восприятие.

Роб Гонсалвес очень востребованный художник. За его работами охотятся частные коллекционеры, корпорации и государственные конторы. Его редкие картины можно найти у политиков, бизнесменов, в посольствах разных стран и в музейных коллекциях.
При всем этом художник крайне непубличный человек, что добавляет ему некоторый ореол таинственности.

В последние годы жизни Гонсалвес создавал оригинальные работы, гравюры ограниченным тиражом и иллюстрации к своим собственным книгам. Первый ограниченный тираж гравюр, остается неполным из-за его смерти.

37— Картины Роба Гонсалвеса

38— Картины Роба Гонсалвеса

39— Картины Роба Гонсалвеса

Роб Гонсалвес принимал участие в «Арт Экспо» в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, «Декор» в Атланте и Лас-Вегасе, форуме изящных искусств. Его личные выставки работали в галереях «Дискавери», «Хадсон Риве» и «Калейдоскоп».
В 2003 году издательство Simon & Schuster выпустило его первую книгу с иллюстрациями «Imagine a Night». Вторая была издана в 2005, под названием «Imagine a Day». И третья «Imagine a Place» была выпущена в 2008 году.